Insegnante Yoga, Osteopata, laureato in Scienze Motorie e Fisioterapia, e' nato a Venezia nel 1967, da anni percorre la pratica e l'assimilazione dello Yoga Tradizionale con esperienze dirette nel Nord e Sud dell'India, formatosi alla Federazione Italiana Yoga, e' fondatore di ShandrahS Centro Studi e Ricerche in Padova e Treviso. Ricercatore e studioso, da anni osserva il rapporto anatomico fisiologico e mentale dello Hatha Yoga, del Pranayama e della Meditazione in relazione alla Rieducazione Motoria nell'uomo, ha ideato e sviluppato il metodo YAT® , procedimento e tecnica per avvicinare lo Yoga all'Acqua Termale. L'esperienza di anni nell'insegnamento porta la sua ricerca a continui collegamenti tra l'antica Scienza dello Yoga e il movimento umano vissuto come Arte nell'Ascolto. I suoi metodi d'insegnamento si basano sull'armonico progresso morfologico della persona e nel continuo stimolo delle sue capacita' intuitive. Il suo sogno e' di poter unire nella dinamicita' del movimento il "consapevole respiro", tramandato dagli antichi, per giungere nell'immobilita' all'ascolto del Se' interiore.
Beatrice Buffin ha conseguito il Diploma di Stato come insegnante di danza contemporanea. Ha approfondito differenti tecniche da Limon a Horton, inoltrandosi anche nello studio delle arti circensi. Ha danzato per dieci anni nella compagnia di Corinne Lanselle della quale e' stata anche assistente. Molteplici le sue esperienze sia in veste di ballerina che di coreografa. Insegna da molti anni presso lo Studio Harmonic a Parigi dove tiene corsi professionali di formazione al Diploma di Stato.
G. Gheorge Caciuleanu
Direttore, coreografo, étoile e maestro, nato a Bucarest, è una delle più originali personalità emerse nell'universo della danza contemporanea. Allievo di Massarev a Valmarov al Teatro Bolscioi di Mosca, balla in ruoli solisti di repertorio nei più prestigiosi teatri del mondo. Fin da giovanissimo si interessa alla coreografia, distaccandosi poco a poco dallo stile accademico e collezionando premi nei grandi concorsi internazionali. Nel 1978 viene nominato direttore del Centro Nazionale Coreografico di Rennes, dove forma una nuova compagnia, creando un vasto repertorio che riscuote il favore unanime della critica. Fra i suoi collaboratori R. Hightower, Pina Bausch, Jean Michel Jarre, Svetlana Beriozova, R. Racovitza, J. P. Franchetti, Patrick Dupond. Viene scelto da Murray Luis e Alwin Nikolais per una creazione comune presentata a Parigi con la sua compagnia. Direttore Artistico del Balletto Nazionale Cileno di Santiago.
Claudia Rossi
Si diploma presso l'Accademia Nazionale di Danza di Roma nel 1991. Approfondisce lo studio del Modern-Jazz all'Alvin Ailey Dance Center e alla Steps di New York, dove continua a recarsi annualmente per corsi di aggiornamento.
Dal 1992 ha lavorato come ballerina in innumerevoli produzioni televisive sia Rai che Mediaset. Dal 1998 inizia la sua esperienza professionale come Assistente Coreografa collaborando, tra gli altri, con Mauro Mosconi, Marco Garofalo, Bill Goodson, Garrison Rochelle.
Ha insegnato presso il "Cinecittà Campus" e continua a svolgere una intensa attività di insegnamento come insegnante ospite in stage in tutta Italia.
Dal 2004 è insegnante di Modern-Jazz e Assistente Coreografa nella trasmissione "Amici" di Maria De Filippi.
Brice Mousset
Brice Mousset, talento versatile dalla carriera eclettica, nato in Francia, ha danzato in prestigiosi musical, opere, concerti, show televisivi, eventi di moda e compagnie di tutto il mondo. E' un insegnate molto richiesto ed un giudice di fama internazionale. Oltre ad insegnare nelle rinomate scuole di ballo Broadway Dance Center, Steps on Broadway, PeriDance e Manhattan Youth Ballent di New York, Brice partecipa ogni anno al "Pulse on tour" e tiene dei master presso il Manhattan Movement, il teatro Alvin Ailey and il Joffrey Ballet.
Brice ha ricevuto direttamente dagli insegnanti di dancemind.com il premio per il miglior video didattico con il suo DVD "contemporary jazz with Brice Mousset". Grazie a queste ampie e variegate esperienze, Brice ha sviluppato un proprio inconfondibile stile espressivo nella coreografia. Brice è sempre in volo tra America ed Europa, tra attività promozionali e impegni della compagnia; è possibile vedere le coreografie ed il suo lavoro agli European MTV Music Awards, ai British Music Awards, ai French NRJ Music Awards e al Victoria Secret Fashion Show, oltre che nella pluripremiata serie TV "Le Reveillon Des Bonnes", nel reality show francese "La Musicale", nel programma polacco "So You Think You Can Dance" e nello show americano trasmesso dalla NBC "LXTV".
Sul palco Brice è stato acclamato per le sue innovative coreografie nell'Opera "AIDA" di Verdi, rappresentata all'antica arena di Orange (Francia) ed ha inoltre realizzato le coreografie per il programma Alvin Ailey BFA, il Joffrey Ballet Summer Program, il Manhattan Youth Ballet, il progetto "Romeo and Juliet", eventi di alta moda per i designer Marithé & François Girbaud, l'avvincente cabaret show al "Casino de Deauville" (France) e il musical "Attention Mesdames et Messieurs" (Parigi).
Brice Mousset è creatore, direttore artistico e coreografo della compagnia "Brice Mousset Company".
Kledi Kadiu
La passione per la danza
Nato a Tirana in Albania il 7 aprile 1974, Kledi Kadiu è entrato giovanissimo all'Accademia Nazionale di Danza dove si è diplomato nel 1992. Nello stesso anno è entrato a far parte del Corpo di Ballo del Teatro dell'Opera di Tirana dove ha ricoperto, fin dall'inizio, ruoli solistici in balletti di repertorio quali "Giselle", "Lo Schiaccianoci", "Don Chisciotte", "Dafne e Chloe".
L'Italia
Nel 1993 si è trasferito in Italia per lavorare prima a Mantova e successivamente a Rovereto.
La prima esperienza televisiva arriva nel 1996 e dall'anno seguente Kledi è primo ballerino in programmi noti al grande pubblico quali "Buona Domenica", "C'è posta per te" ed "Amici".
Nel 2004 Kledi ha fondato la Kledi Dance.
Nel 2005 è arrivata anche la prima esperienza cinematografica con "Passo a due" (regia di Andrea Barzini e coreografie di Mauro Mosconi) a cui è seguito il film "La cura del gorilla" (regia di Carlo Sigon).
Nel 2006 Kledi è stato il protagonista della fiction di Rai1 "Ma chi l'avrebbe mai detto" (regia di Giuliana Gamba).
Nel 2006 è nata la sua compagnia "Free Dance Company" che ha presentato lo spettacolo "Cattivi Pensieri" con le coreografie di Veronica Peparini.
Nella stagione 2007-2009 è protagonista in "Giulietta e Romeo" di Fabrizio Monteverde con il Balletto di Roma.
I premi
Tra i riconoscimenti ottenuti in questi anni il Premio "Gino Tani" (2004) come artista dell'anno e il Premio "La Ginestra d'Oro" (2006) come miglior ballerino televisivo.
Nel 2009 esce il Libro autobiografia di Kledi Kadiu - "Meglio di una favola".
Nel 2009 (Maggio) il libro è vincitore del Premio Elsa Morante 'Ragazzi' a Napoli
Nel 2009 diventa Testimonial 2009-2010 del progetto PIGOTTA per l'UNICEF (Per maggiori informazioni: KLEDI & PIGOTTA UNICEF 2009-2010)
Fabrizio Monteverde
Inizia a studiare presso il Centro Professionale di Danza Contemporanea di Roma e si perfeziona con maestri quali Carolyn Carlson, Moses Pendleton, Alan Sener, Peter Gos e molti altri. Nel 1982 danza con la Compagnia Teatrodanza diretta da Elsa Piperno e Joseph Fontano. Nel 1984 si trasferisce a Parigi dove perfeziona i propri studi di d anza contemporanea. Tornato a Roma allestisce alcune performances e nel 1985, con "Bagni Acerbi", si colloca fra i nuovi nomi della coreografia italiana. Considerato uno dei maggiori talenti degli ultimi dieci anni, colleziona una serie di importanti premi alla Coreografia, lavorando con il corpo di ballo del Teatro alla Scala, dell'Arena di Verona, ma soprattutto con il Balletto di Toscana, dove inoltre insegna Danza Contemporanea.
Frédéric Olivieri
Nato a Nizza, frequenta il Conservatorio di Musica e Danza della città, dove si diploma nel 1977. E’ lo stesso anno in cui vince il primo premio del prestigioso Prix de Lausanne entrando così a perfezionarsi alla Scuola di Ballo dell’Opéra di Parigi. Nel 1978 viene chiamato a far parte del Corpo di Ballo dell’Opéra di Parigi sotto la direzione di Violette Verdy e successivamente di Rosella Highthower. Viene nominato solista nel 1981, quando alla direzione artistica vi è Rudolf Nureyev. In questa compagnia danza i più importanti ruoli del repertorio classico e viene scelto dai numerosi coreografi ospiti, quali Maurice Béjart, John Neumeier, Kenneth MacMillan.
In seguito entra a far parte dei Ballets de Monte-Carlo, prima col ruolo di primo ballerino e poi di étoile, dove interpreta, sino al 1994, tutti i ruoli più importanti del repertorio classico, neoclassico e contemporaneo. Nel 1994 John Neumeier lo invita a far parte dell’Hamburg Ballet, la compagnia che dirige, e gli affida i ruoli principali. Lasciata la scena, assume l’incarico di maître de ballet e assistente-coreografo, prima della compagnia MaggioDanza, in seguito del Balletto dell’Opera di Zurigo, dove è anche consulente artistico e nel 2000 del Balletto del Teatro alla Scala; dal 2002 al 2007 è direttore della compagnia stessa.
Dal 2007 è direttore della Scuola del Teatro alla Scala.
Carl Portal
Originario del sud della Francia Carl Portal inizia la sua formazione di ballerino all'età di 8 anni al Conservatorio Nazionale di Montpellier. A 17 anni prosegue gli studi al centro Rick Odums a Parigi dove ottiene, fra l'altro, il diploma di stato di insegnante di danza. Come maestro viene invitato da molti anni, nonostante la giovane età, presso numerose scuole professionali in Francia e in tutto il mondo. La sua carriera di ballerino è ricca e prestigiosa, ha infatti danzato anche come solista, con importanti compagnie e famosi coreografi, quali Anne Marie Porras, la compagnia Link Dance Project, Kamel Ouali e la compagnia di Marie Claude Pietragalla. In questi ultimi anni ha danzato in numerosi musicals come "Alì Baba", "Notre Dame de Paris", "I 10 Comandamenti", "Romeo e Giulietta", etc.
Non meno importanti le sue numerose esperienze come coreografo fino ad arrivare a quest'anno che lo ha visto coreografo di "Romeo e Giulietta" da un'idea originale di REDHA, che ha riscosso al suo esordio a Parigi un grande successo di pubblico e di critica e che ha collocato Carl Portal fra i più acclamati nuovi coreografi di Francia.
Margarita Smirnova
Etoile del Teatro Bolscioi ha ballato nel ruolo di protagonista nelle opere "Lo Schiaccianoci", "Le Silfidi", "La Fiamma di Parigi, "Giselle", "Il Lago Dei Cigni", etc. Specializzata nell'insegnamento della danza classica, è stata chiamata dal teatro di Bucarest come insegnante e, successivamente dalla miglior scuola di danza giapponese, il Tokyo Ballet, dove ha messo in scena "Il Lago Dei Cigni", interpretando come protagonista i ruoli di Odette e Odile. Parallelamente con il Bolscioi ha lavorato in qualità di Insegnante Superiore e Direttrice della Cattedra di Coreografia dell'Istituto della Cultura di Mosca. E' autrice di molti testi sulla Tecnica della Danza Classica, su cui si basano i criteri di insegnamento dell'Accademia della C.S.I.. Ha ricevuto l'onoreficenza di Insegnante Emerita delle Arti della Repubblica Russa. Attualmente insegna presso il Teatro alla Scala di Milano.
Shirley Esseboom
Nata a Den Haag, in Olanda, si è formata al Royal Conservatory e inizia la sua carriera nel 1993 al Nederlands Dans Theatre II, entrando a far parte nel 1997 del Nederlands Dans Theatre I, compagnia principale. Nel 1998 riceve il 3 premio al Stichting Dansersfonds' 79 e nel 2003 è invitata ai Ballets de Monte Carlo sotto la direzione del direttore e coreografo Jean-Christophe Maillot, ritornando dopo un anno al NDT I come prima ballerina.
Durante la sua carriera ha creato molti lavori originali con coreografi come Jiri Kylian, Wiliam Forsyth Mats Ek, Hans van Manen, Ohad Naharin, Paul Lightfoot/Sol Leon, Saburo Teshigawara, Eduard Lock, Johan Inger, Nacho Duato ed altri.
Dal 2005 è Maestro al Royal Conservatory della Hague e insegna anche classico e repertorio di Kylian in varie compagnie.
maestri accompagnatori:
Gabriela Astileanu,
Olga Pokrovskaia